Hoy toca Anthrax, Sepultura y Dorso

Voy a Anthrax hoy. Sip. Salió la mano así que de allá somos. Como dije ayer, no me mata este recital, pero igual vamos a ir. Total, así añado otro recital más a mi decadente existencia terrenal. Ojalá que toquen buenas canciones y que suene bien.

Espero que toquen las siguientes canciones que están abajo, todas del viejo Anthrax. Si esta banda era re buena hasta que llegó John Bush (Ex Armored Saint) y la banda se fue para otro lado, por no decir que se fue a la mierda. Bueno, veremos que pasa esta noche.

Por supuesto, también toca Sepultura, o lo que queda de la alguna vez mítica banda. Los hermanos Cavalera debieran volver, arreglar las diferencias con Andreas Kisser y Paulo Jr, sacar un disco como el Beneath the Remains or el Schizophrenia y hacer una gira mundial donde toquen el Beneath the Remains o el Arise completo y dejarían la cagada, literalmente. Los dejo con lo que creo es parte de lo mejor de Anthrax y un temita de Sepultura cuando era una tremenda banda. ¿Qué pasó Sepultura?

La banda para hoy: Violent Force

Hoy varios me preguntaron si iba a Anthrax o no, que a todo esto tocan mañana en el Teatro Caupolicán. Les dije que quizás. Primero que nada no tengo mano para entrar con invitación esta vez. A veces hay mano otras no, pero más allá de aquello lo cierto es que no me calienta mucho este recital. Anthrax simplemente me ha dejado de interesar. De hecho hace años que no pesco a Anthrax. Es similar a lo que pasa cuando te gustaba una mina rica pero luego se puso hueona y debido a eso dejai de pescarla porque ya no te calienta.  (Debido a que se puso hueona). Volviendo a Anthrax los discos Fistful of Metal, Spreading the Disease y Among the Living son la raja y clásicos absolutos, y seguramente tocarán temas de esos discos para el recital, pero igual no me calienta el asunto. Es como si ya la hora de Anthrax hubiese pasado. Y qué decir de Sepultura que ya no es ni la sombra de lo que alguna vez fue. Esto no es algo que me pase con todas las bandas clásicas, sólo con Anthrax. Si viniera Slayer ni cagando me lo pierdo, pero con Anthrax no es lo mismo. Supongo que en realidad nunca me gustaron tanto, vaya a saber uno. Pero quizás al final si vaya al recital y lo comente. Ni siquiera sé que diablos están tocando en vivo. ¿Tocan Deathrider? ¿Metal Thrashing Mad? ¿Panic? ¿Indians? ¿Caught in a Mosh? Bueno, quizás en una de esas voy, onda pa cachar. 

Bueno, la huevada es que hoy le tenemos una banda re guena. Sí, le tenemos, como dicen los flaites. Se trata de los alemanes Violent Force. Esta banda thrash logró sacar sólo un disco de estudio, llamado "Malevolent Assault of Tomorrow" en 1987. Hay unos demos por ahí, y eso sería todo. Y se trata de un discazo, y esa es la razón por la cual le damos cabida en este blog. De hecho si Violent Force tocara mañana a la misma hora que Anthrax yo me iría ver a Violent Force sin pensarlo dos veces. ¿Quieren thrash metal clásico underground? Bueno, escuchen a Violent Force y chao con las "estrellitas del metal", excepto Slayer claro. Slayer es Slayer. Nada que hacer. 

Pueden bajar el disco desde aquí: http://www.megaupload.com/?d=1OK5EBG7 
Y pueden escuchar un temita re bueno acá: http://www.youtube.com/watch?v=zyRrm1kfA2c&feature=related

No a la Teletón Parte 2

El otro día me vine por Vicuña Mackenna desde el Plaza Vespucio arriba de un colectivo que me deja en el centro. Iba sentado en el asiento del copiloto y desde allí pude ver con claridad que en las calles, en cada maldito poste, había una suerte de banderín blanco de la Teletón con alguna de las marcas participantes. El taxi seguía hasta Plaza Italia y en todo el trayecto los banderines no dejaban de pasar. Estaban, literalmente, en todas partes, recordándome una y otra vez sobre la Teletón. Una y otra vez, como si estuvieran tratando de lavarme el cerebro. De hecho así se lavan los cerebros, recalcándole a la gente un millón de veces algo hasta que se lo tragan. Luego ya ni siquiera cuestionan las realidades. Asociar un corazón a la Teletón y las palabras "amor", "todos", "chilenos" y "solidaridad" no hace más que reforzar la idea de que el mensaje es beneficioso. Todo esto me hizo recordar el libro 1984 de George Orwell. También hay una película sobre aquella novela. Sugiero leer la novela y ver la película.

Sé que mucha gente pensará: "No sé cómo puedes ser tan mala persona que te vas en contra de algo tan noble como la Teletón". Yo les digo: "Ustedes creen que es noble porque así los han convencido, así se han dejado convencer."

Sé además que mi opinión no es muy popular. Es cosa de preguntarle a la gente y la mayoría de las personas está a favor de la Teletón. Pero también es cierto que la mayoría de las personas son estúpidas y también es cierto que lo popular suele ser imbécil. La inteligencia y el pensamiento crítico no están en la masa descerebrada de ovejas de rebaño que componen la sociedad, sino que en unos cuantos seres que se dan cuenta de la gran mierda en la que estamos insertos. 

http://www.youtube.com/watch?v=19zyIG89piI&feature=related

  

Niño Fumador

No sé si se han dado cuenta, pero cada vez que se meten a Messenger aparecen en la parte inferior noticias mayoritariamente estúpidas que nos informan sobre huevadas sobre las cuales ni siquiera habíamos pedido ser informados. Por ejemplo, hoy en día supe, sin que lo hubiese deseado, que "El niño fumador contraataca". Ese era el título de la noticia. No pinché la noticia porque no me interesaba saber más sobre el niño fumador, pero el asunto es que allí estaba. También había otra noticia sobre un niño que se tragó unas tijeras. Yo decía, "¿Y por qué cresta tienen que estar informándome de estas huevadas que no me interesan?". No tengo idea cómo hacer que el Messenger que tengo instalado no entregue noticias, porque al parecer es parte íntegra del programa. Que mierda, ¿no? Puta, un niño fumador. Que fume el huevón y se muera de cáncer, a nadie le importa un comino. Al menos a mí no me importa en lo más mínimo. Así que desde aquí le dijo a toda la gente de MSN que NO ME INTERESA EL ASUNTO DEL NIÑO FUMADOR. Que fume todo lo que quiera el pendejo y que se convierta en símbolo marketero para Marlboro o que le cresca una joroba en la espalda y en una de esas reemplaza al camello de cigarrillos Camel.

Exciter, Forbidden, Voivod en Chile

Es posible que el 25 de Marzo de 2011 se presenten en Chile Exciter, Forbidden y Voivod para recital único en Teatro Caupolicán. Esta noticia la supe de buena fuente y pronto daré más detalles.

La banda para hoy

Hace tiempo que no doy a conocer bandas de obscuro origen que vale la pena chequear. Así que mientras esperamos nuevos recitales, he aquí una.

Morbid Saint: http://www.youtube.com/watch?v=14btYfUBpoI

Esta banda thrash americana sacó un solo disco oficial llamado "Spectrum of Death" (1988). Existe además un disco llamado "Destructive System" que salió en 1992 pero en realidad se trata de un demo y no es considerado disco oficial. Sea como sea pueden bajar ambos trabajos desde aquí:

http://rapidshare.com/#!download|294|123603201|1988_Spectrum_Of_Death.rar|45969
http://rapidshare.com/#!download|325|123803698|1992_Destruction_System.rar|47509

Más información sobre estos cabros en: http://www.morbidsaint.com/

Iron Maiden promete nueva visita para el 10 de Abril de 2011

Iron Maiden ha anunciado en su página oficial que volverá a Chile en 2011, específicamente para el domingo 10 de Abril. El lugar del evento será el Estadio Nacional.  Esta sería, si no me equivoco la séptima visita de Maiden a Chile.

Forbidden está de vuelta

La legendaria banda thrash Forbidden está de vuelta. "Omega Wave" es el nuevo trabajo luego de más o menos 13 años de silencio. Lo interesante del asunto es que la banda ha sacado un disco que se equipara con "Forbidden Evil" y "Twisted Into Form"; los dos clásicos ochenteros que más impacto causaron en la época, siendo "Distortion" (1995) y "Green (1997) francamente para el olvido. Ha sido un regreso en gloria y majestad. He aquí algunas canciones y un clásico del Twisted Into Form.

Más información en: http://www.silencesoloud.com/forbidden.html (Fan site)
http://www.myspace.com/forbiddenofficial (My Space Oficial)

  

No a la Teletón

Se acerca Diciembre. Se acaba la temporada de recitales y se acerca el mes en que Don Francisco le va a pedir a todo Chile a que done dinero utilizando a niños desvalidos como armas para ablandar los corazones de los chilenos. Todos los años la misma tontera y todos los canales de televisión transmitiendo las supuestas "27 horas de amor" con todos los payasos de la tele aprovechando la oportunidad para figurar. Circo para el pueblo, no es más que circo para el pueblo. Que parte del dinero vaya a parar a la Fundación Teletón y que de veras se rehabiliten niños es algo que posiblemente pase. Pero yo no metería las manos al fuego. Además, ¿no debiera el estado hacerse cargo de los minusválidos? ¿Para qué tanto show? ¡Alas! Se hace show, y harto, porque la Teletón es un excelente negocio. Al menos yo no gano un puto peso con la Teletón así que no veo por qué debiera apoyarla. Además, si es por ayudar al prójimo, hay otras maneras de hacerlo. 

Pero lo que más me enferma de la Teletón es que está en todas partes. No sólo en la televisión, sino que en la radio, en los espacios públicos, en los avisos comerciales del metro, en los mismos productos que participan en la Teletón, etc. Es imposible esquivar el golpe publicitario. Y ahora van a utilizar a los 33 mineros como conejillos de indias para apoyar a la Teletón.

Podría irme en la volada y escribir harto sobre este tema pero en realidad me da lata. El punto es que no apoyo la maldita Teletón. Y estoy harto de la Teletón y de la mentalidad de ovejas de rebaño que parecieran tener gran parte de los chilenos que se tragan todos los cuentos que les cuentan. 

Y he querido expresar mi sentir porque usualmente se cree que huevones metaleros son tipos que no tienen opiniones con respecto a temas de contingencia. No es así, de hecho nunca ha sido así. Es bueno a veces dar a entender la posición de disidencia que uno tiene con respecto a las "supuestas verdades" que los medios de comunicación  han establecido como tales. Creer en la Teletón es tan iluso como creer que hay un tipo allá arriba en el cielo dirigiendo nuestros destinos. De hecho la mayoría de las cosas que nos han inculcado desde chicos no son más que farsas. La Teletón es simplemente otra farsa más de las cientos que han existido. Y es por eso que no apoyo la Teletón y no creo el cuento ni por un segundo.

Tanta diatriba me abrió el apetito por Incantation:


   

Death Angel en Chile

Death Angel

Miércoles 20 de Octubre de 2010

Teatro Caupolicán
(Review también disponible en www.grindermagazine.cl donde también escribo)

Death Angel tiene una historia bien particular. Famosos por que la banda la componían dos hermanos y tres primos, todos de origen filipino, y siendo su baterista alrededor de 13 años cuando grabaron el disco debut, y los demás más o menos entre 15 y 16, dejaron a muchos boquiabierto cuando lanzaron The Ultra-Violence en 1987. Técnicamente a la par con bandas de mayor renombre aquel disco se convertiría en un hit en el underground y hoy en día es considerado un clásico del thrash. Luego vino Frolic Through the Park (1988) y Act III (1990). El mismo año aparecería el disco en vivo Fall From Grace (1990), editado más que nada para cumplir con el contrato con Enigma Records. Y de ahí en adelante la banda desapareció y se mantuvo inactiva por largos 14 años. Entre medio los miembros de Death Angel, con la excepción del vocalista Mark Osegueda, editaron dos discos bajo el nombre de The Organization, que pasaron sin pena ni gloria, pero como Death Angel, podemos decir que no hubo nada de movimiento por larguísimo tiempo, tiempo suficiente como para que la gente se olvidara completamente de ellos. Luego cuatro de los cinco miembros originales se volvieron a reunir y lanzaron The Art of Dying en el año 2004 y posteriormente vinieron Killing Season (2008) y Relentless Retribution (2010). Ya para este último disco sólo dos de los miembros originales quedaban; el vocalista Mark Osegueda y el guitarrista Rob Cavestany.

Pero a pesar de que Death Angel lleva ya seis años de renovada actividad, el largo trecho entre 1990 y 2004 está pasando la cuenta. Como ya había dicho, la gente se había olvidado de ellos y es debido a eso lo que en parte podría explicar el porqué de la poca convocatoria que tuvo Death Angel en Santiago. El martes 19 de octubre habían tocado en Valparaíso y tampoco les fue muy bien. De hecho aún no me explico cómo es que pensaron que Death Angel podía llenar el Caupolicán, que da para fácilmente unas 5000 personas. No creo que se hayan presentado más de 400 personas. Incluso puede ser que haya sido mucho menos. Para que se formen una idea, todo el público asistente cabía cómodamente en la cancha y con espacio de sobra para moverse. Por otro lado, esto mismo facilitó que el público, que dicho sea de paso, estaba muy prendido y entusiasmado, girara como centrífuga mientras seguía los acordes violentos de Death Angel. Este recital era para haberlo hecho en un recinto más pequeño. Quizás el Novedades. Ni siquiera Exodus, que es una banda de renombre en el thrash llena el Caupolicán, menos lo iba a hacer Death Angel.

Por otro lado que se hiciera en el Caupolicán no fue tan malo después de todo para los fans. Dudo que haya sido una buena movida para los productores. Pero al menos escuchamos un recital que sonó muy bien. Todo sonaba muy claro y se distinguían los solos de guitarra sin problema. Y aparte de una falla en una de las guitarras para el tema “Voracious Souls” no hubo mayores inconvenientes.

Con respecto al setlist, la banda tocó alrededor de seis canciones de su última placa “Relentless Retribution”, pero sin lugar a dudas fueron cortes clásicos como “Thrashers”, “Seemingly Endless Time”, “Voracious Souls” y “Kill As One” los que entusiasmaron más al público. También sorprendió gratamente comprobar que la banda se veía igualmente entusiasmada, y en la hora y cuarenta minutos de show, estuvo a pie de cañón, lanzado ráfagas de potentes riffs uno tras otro a un público que parecía no cansarse. Sorprende a la vez que la voz de Mark Osegueda siga como si los años no existieran. Seguramente como la banda estuvo tantos años sin circo, se pueda explicar hoy que mantengan tales niveles de energía y que su vocalista cante como antaño, porque de veras que sorprendió el show. Fue mucho más de lo que al menos yo esperaba.   

Veremos cuál es el futuro de Death Angel, pero dudo que vuelvan a Chile. No hay suficientes fans en este país como para justificar que vuelvan, y es una pena porque esta debe ser una de las bandas más subvaloradas del thrash. Al menos los presentes para este show nos quedamos muy satisfechos. Comentando en las afueras era unánime el veredicto: el show había estado excelente. Quizás un poco fuerte el sonido, pero al final ese fue un detalle menor.

                                                                                                                                                          

Setlist:

I Chose the Sky

Evil Priest

Buried Alive

Voracious Souls

Relentless Retribution

Claws in so Deep

Seemingly Endless Time

Stop

3^rd Floor

This Hate

Thrown to the Wolves

Lord of Hate

Falling Asleep

Truce

Thrashers

Bored

The Ultra Violence (Intro)

River of Rapture

Kill as One

Death Angel Hoy

¡Hoy toca Death Angel! La leyenda del thrash tocará hoy en el Teatro Caupolicán a las 21:00 hrs.

Rush en Chile

Rush
Domingo 17 de Octubre de 2010
Estadio Nacional
(Fotos y comentario Recitales en Chile)
(Comentario también disponible en www.grindermagazine.cl, donde también aporto regularmente)

Rush en Chile fue simplemente uno de los recitales más espectaculares jamás hecho en este país. Espectacular porque Rush es una banda que aquí en Chile miles de fanáticos queríamos ver hace años, hace muchísimos años. Muchas veces se especuló sobre posibles visitas pero al final todo quedaba en nada. Las ganas de ver a Rush eran grandes y se notó. Cierto, el Estadio Nacional no se llenó, y de hecho la galería estaba bien vacía, pero la cancha Vip estaba repleta. Y allí estábamos todos aquellos que no nos hicimos   problemas para desembolsar entre 80 y 100 mil pesos para estar allí. Porque se trataba de Rush y muchos fans pensaron que no había otro lugar donde estar que no fuera allí. ¡Al diablo el precio! "Yo pago lo que sea por ver a Rush" fue algo que escuché de la boca de muchos durante años, y me incluyo. Y es por eso que no me podía ratonear e irme a galucha o a Andes. No, quería ver a Rush de cerca, lo más cerca posible. Y allí estaba, a no más de cinco metros del escenario, alucinado como pendejo de quince años al igual que todos los que estábamos allí y que simplemente no podíamos creer lo que estábamos observando. ¡Rush, conchetumadre! Contábamos los minutos para el inicio. Una hora, luego media hora. Así pasó el tiempo y a las nueve en punto la espera de lo que parecieron mil años por fin llegaba a su fin. Rush en Chile, al fin, ¡por la chucha, ya era hora! Y todos sabíamos que empezarían con "The Spirit of Radio" y que tocarían el disco "Moving Pictures" en su totalidad. No habían sorpresas para este recital, pero daba lo mismo. Esta vez daba igual, y simplemente porque se trataba de Rush, que sin lugar a dudas debe ser una de las bandas más veneradas del planeta. ¿Por qué? Porque son excelentes músicos que escriben excelente música y que de paso han legado al mundo discos monumentales que nadie que aprecie el rock podría dejar pasar por alto, pero más importante que todo eso, es que la música de Rush ha tocado la fibra de millones de fans de un modo que es difícil de explicar. Rush es Rush, simplemente una categoría aparte.

Desde luego, cuesta un mundo ser objetivo en un review de un recital de una banda con la cual alucinas desde los 13 años, una banda que siempre estuvo allí, desde el comienzo, peleándose un lugar en el walkman cuando iba a clases y estaba entre un cassette de Possessed, Dark Angel, Slayer, Metallica o Rush. Y es por eso que no podía faltar a este recital. Ni siquiera la muerte de un familiar hubiese sido razón para no asistir. ¿Por qué? Porque para los que realmente conectamos con la música, los que realmente comprendemos que todo esto no es sólo algo que entra por los oídos sino que más bien un estilo de vida y posiblemente la única razón que da sentido a nuestras vidas, ver a Rush era una obligación. Por lo mismo me extrañó que algunos amigos muy fanáticos de Rush no fueran a este recital. Incluso me dio lata. Era como si de alguna manera los hubiese perdido en el camino y ya sus rumbos estuviesen yendo hacia lugares que yo no conozco y no sé si me interesaría conocer. Digo todo esto porque ver a Rush fue pura emoción, nada más que pura y absoluta emoción y que sólo puede ser comprendida por los fans, los verdaderos y absolutos fans. ¡Hace tanto que no iba a un recital tan alucinante! De nuevo a los quince, sentí a momentos. Ver a Rush fue como ver a Kreator 92, Sepultura 94, Death 98. Son esos malditos recitales que jamás se borrarán de la memoria.

Dejando la emoción de lado por un rato, dejemos para la historia algunos datos técnicos que vale la pena mencionar. Se estima entre 40 y 45 mil los asistentes a Rush. El recital duró tres horas, incluyendo unos veinte minutos de interrupción que los músicos se tomaron para descansar un poco. Luego de más o menos una hora de tocar vino el descanso y después de eso vino lo que fue el verdadero plato de fondo, o sea, el disco Moving Pictures completo. La cagada, simplemente la cagada. Pero eso no sería todo. Luego vinieron muchas más canciones (ver abajo el setlist) para finalizar con La Villa Strangiato y Working Man. En todo este rato, o sea, las tres horas de show, no me moví de mi puesto, y desde donde estaba el sonido era espectacular. Amigos que estaban en otros lugares me dijeron que se escuchó bien en todo el recinto. Destacó, además, el juego de luces y toda la pirotecnia que convirtió al recital sumamente atrayente desde un punto de vista exclusivamente visual. 

Desde luego, no por ser fan acérrimo de Rush me haré el loco con lo que considero fue la única gran pifia del recital. Me refiero a la voz de Geddy Lee, que lamentablemente ya no canta como solía hacerlo. Se notó en varias canciones, especialmente las antiguas, donde simplemente no llegaba a su registro de antaño. Esto es completamente comprensible, dada la edad de Lee, pero de que se desafinó a ratos, sí que lo hizo. En todo caso podemos rescatar el hecho de que Lee cantó y a pesar de sus falencias no utilizó "ayuda tecnológica", así que por lo menos debemos aplaudir la honestidad del tipo. Y tratándose de Rush, no podría ser de otra manera. Con respecto a su manera de tocar el bajo, Lee sigue siendo un maestro. De eso no hay duda, Y lo mismo podemos decir de Alex Lifeson y Neil Peart, que a pesar de los años siguen siendo referentes musicales en sus especialidades, en especial Peart, que sin lugar a dudas sigue siendo venerado por miles de bateristas en todo el mundo.

Si hubiera que elegir los momentos más álgidos de este recital, tendría que decir que fueron en orden de ocurrencia: "The Spirit of Radio" (obvio, fue el comienzo), "Tom Sawyer", "YYZ" y las dos primeras partes de 2112: "Overture" y "The Temples of Syrinx". Por mi parte, fue con estas dos canciones del disco 2112 donde yo simplemente me transporté a otro mundo. ¡Vacilaba esas dos canciones cuando chico hasta decir basta! y ver que Rush las tocara en vivo fue un momento de completa y absoluta locura. "Subdivisions", "Freewill", "Closer to the Heart", "Limelight", Camera Eye" y "La Villa Strangiato" también fueron disfrutadas enormemente. No podemos decir lo mismo de Working Man, que Rush ahora comienza con una intro muy Reggae y que simplemente le quita toda la magia a esa excelente canción del primer disco de Rush. Por mi parte, me hubiese gustado mucho más escuchar la canción original, tal fue escrita hace más de 30 años atrás. Con respecto a las canciones nuevas, destaca "BU2B" o "Brought up to believe" o sea "Criado para creer", que es bien pesada y "Caravan". Excelentes ambas y que no conocía bien ya que se trataba del nuevo Rush.    

Comentario aparte los cortos que proyectaban por la pantalla gigante que estaba al medio del escenario. Chistosos, aunque claramente Rush podría no incluirlos y no se perdería gran cosa. Fue un extra simpático, al igual que la mención de los 33 mineros y la bandera chilena de fondo, pero detalles al fin y al cabo. Lo más importante, que fue la música, es lo que al final nos va a quedar en la retina. ¡Grande Rush mierda!

The Spirit of Radio

Time Stand Still

Presto

Stick it Out

Workin' Them Angels

Leave That Thing Alone

Faithless

BU2B

Freewill

Marathon

Subdivisions

Tom Sawyer

Red Barchetta

YYZ

Limelight

Camera Eye

Witch Hunt

Vital Signs

Caravan

Love 4 Sale

Closer to the Heart

2112 Overture/Temples

Far Cry

La Villa Strangiato

Working Man

Rush Hoy. Estadio Nacional. 21:00 hrs.

Y bueno, finalmente llegó el día. Veremos a Rush tocar en Chile por primera vez. ¡Ya era hora! Debo aclarar que yo soy fanático de Rush y siempre lo he sido. Más o menos escuchando Rush desde los 13 años, siendo el disco "Signals" el primero que escuché o recuerdo haber escuchado. Siempre me ha gustado Rush, incluso cuando era thrasher y escuchaba Exodus, Dark Angel, Slayer, Forbidden y Possessed yo ya escuchaba Rush. Rush era como "la otra banda". No era metal pero tenía algo especial. Era como una categoría aparte. Creo hablar por hartos metaleros, al menos de los que tienen arriba de 30 años. De hecho hoy voy como con 20 amigos a Rush y muchos de ellos escuchan thrash, death metal, black metal, rock progresivo, etc. Eso habla de cuan transversal es Rush, capaz de aglutinar a fans de los más diversos estilos. 

Rush, creo, es la banda en la que es más fácil ponerse de acuerdo. Recuerdo incontables carretes hace siglos en que a veces algunos de nosotros nos pondríamos muy death metal y llegaría un amigo y diría: "pónte otra cosa po" y al final Rush era la banda que dejaba contento a todo el mundo. Recuerdo a la vez los paseos con una polola, una vez que fuimos al sur de Chile en su auto. A ella no le gustaba el metal así que no me aguantaba Cannibal Corpse, pero no tenía problemas con Rush. Yo decía: "Qué puedo escuchar que sea potente, con harta guitarra, harta batería y que no sea metal". Entonces ponía un cassette de Rush. En esa época escuchábamos cassettes. Era divertido. De vacaciones al sur y como con cien cassettes para la travesía de tres semanas. No llevaba más cassettes porque no me aguantaban. Jaja. ¡Que recuerdos!

Rush, CTM. Me parece increíble que finalmente veré a esta banda. Casi surrealista. ¡Por fin podré comentar un recital de Rush! Y allí estaremos, en cancha Vip. 90 lucas pagué por la entrada. Lo más caro que jamás he pagado por una entrada. Y no, no me creo el cuento de "Vip". La cancha Vip es una mierda. Segrega al público. Y allí estaré yo porque no me imagino viendo a Rush de lado. ¡Precio único para los recitales de rock! 

Rush. ¡La zorra! Al igual que esta canción:

A todo esto, ¿por qué quedan corridos ahora los videos de You Tube? Ah, a la mierda. Lo importante es la canción.


   

Mineros podrían ir a Rush (si fueran fans)

Al parecer ninguno de los mineros liberados después de más de dos meses bajo tierra es fan de Rush. Las noticias no han dicho nada al respecto y hemos de suponer que no hay un fan de Rush entre los míticos 33. De hecho hay un fan de Elvis, que ya tiene invitación para ir a Graceland, pero fanáticos de Rush definitivamente no hay. Si hubiese habido un fan de Rush este hubiese mandado un mensaje a la superficie diciendo: "Sáquenme de aquí antes del 17 de Octubre para alcanzar a ver a Rush en Santiago". Porque el recital es el domingo 17, y aún están a tiempo, pero no hay fans de Rush entre los mineros.  

Pero hablando en serio, estoy contendo de que finalmente los sacaron, al igual que todo el mundo. 

Anthrax cambia de escenario

El recital de Anthrax con Sepultura y Dorso ya no se hará en el Movistar Arena. El show se hará ahora en el Teatro Caupolicán, que fácilmente es tres veces más pequeño que el Arena.

Maquinaria Festival 2010

No digamos que me moría por ir al Maquinaria Festival 2010. Ni siquiera lo había promocionado y el cartel de bandas no me llamaba particularmente la atención con la excepción de Cavalera Conspiracy y El Otro Yo. La primera banda por onda y estilo y la segunda porque se trataba de esas bandas que simplemente me gustan aunque no sean del estilo que más escucho. Canciones como "La Música", "Melodías Vibradoras" y "No me Importa Morir", todas del disco Abrecaminos siempre me han agradado. De hecho  "No Me Importa Morir" era la canción que estaban tocando a eso de las cuatro de la tarde justo cuando hacía ingreso al Club Hípico. Y no es que me haya decidido ir a última hora, ¡sino que me invitaron a última hora!, gesto que agradezco de verdad, porque un hueón que tiene una página que osa llamar "Recitales en Chile" no puede faltar de un evento de esta magnitud independientemente de que si las bandas en cartel son del agrado o no del hueón que escribe, o sea yo. Además, siempre agradezco las oportunidades que se me dan para ampliar mi espectro musical. Escuchar mucho de todo es como el prerrequisito para pararse y escribir sobre música, y por otro lado, simplemente cambiar de onda un rato hace bien para no quedarse pegado en un solo estilo.

Cuando llegué al recinto se veía mucha gente y según las noticias fueron cuarenta mil las personas que acudieron a este evento que incluía diecinueve agrupaciones de los más diversos estilos y ondas. Dos escenarios eran para las atracciones de mayor renombre y un tercero y por donde pasarían el mayor número de artistas congregaría a lo más "underground", por decirlo de alguna manera. En este escenario se presentaron nombres que ni en pelea de perros había escuchado, tales como "Matenlo", "Movimiento Original", "Rahzel", "Reactable Live!", "Erol Alcan", y "Cansei de ser Sexy", por nombrar algunos. Mientras esperaba la presentación de Linkin Park me fui a dar una vuelta al escenario donde estos nombres se estaban presentando y en ese momento Erol Alcan estaba haciendo su show. Este compadre es un DJ inglés y no más de doscientas personas estaban viéndolo. De hecho el escenario pequeño destacó por el poco público que congregó. Pero eso no es de extrañar puesto que obviamente el 99% del público apostaría por las agrupaciones más populares y conocidas. Por otro lado, este escenario era el menos roquero y el más electrónico.

Pero antes de todo eso vi la presentación de Cavalera Conspiracy en el escenario del medio. Esta banda la componen los hermanos Max e Igor Cavalera, conocidos mundialmente por ser los fundadores de Sepultura, y dos músicos más. Han editado un solo disco, Inflikted, que sorprende por lo bueno que es y porque es como una vuelta a la mejor época de Sepultura y desde luego tocaron muchas canciones de esa placa más, como no, "Troops of Doom", "Refuse/Resist", "Attitude" y "Roots Bloody Roots", todas canciones de Sepultura. Roots Bloody Roots fue la que mejor se recibió por el público e incluso hubieron unos cuantos mosh que demostraron que Cavalera Conspiracy tenía sus cuantos seguidores fieles. Y habiendo sido la única presentación en todo el festival que pudiera catalogarse derechamente "metalera" fue una lástima que no sonara con la potencia que merecía. Faltó más power, power que no le faltó a Queens of the Stone Age, quienes se presentaron en el mismo escenario luego de Cavalera Conspiracy y después de más de una hora de espera. A Queens los cachaba muy poco, pero tenía buenos referentes, pero nunca me hubiese imaginado lo geniales que eran en vivo. Además que sonaron increíblemente bien. Potente, rockanrolero, vacilable, y con groove hasta decir basta, no tuvieron problemas para cautivar incluso hasta los más escépticos, como yo. Buenos los compadres, sin lugar a dudas. A mí me sorprendieron. Lejos, lo mejor que vi en este festival.

Luego de la sobredosis roquera de Queens of the Stone Age me fui a ver el show de Pixies, que es otra banda de renombre y que sé tiene muchos seguidores. Vamos a cachar a Pixies, me dije a mi mismo, y partí a Pixies, que tocaba en otro escenario. Dispuesto a apreciar lo que tenían que ofrecer, estuvo media hora viéndolos. Pero aquí simplemente no enganché. La banda es muy original y tiene su propio estilo, pero a mí no me dicen nada. Cuestión de gustos no más. De todas maneras miles y miles de personas quedaron fascinados con ellos. Cada loco en su onda no más y bien pues.

Después de salir de Pixies me fui a pasear y a comprar algo para comer porque estaba cagado de hambre y esperé pacientemente que empezara Linkin Park. Estos compadres no me mataban, pero quería salir del empacho y ver cómo era su show. Curiosidad más que genuino interés era lo que me movía a quedarme a esperar, aunque debo reconocer que el primer disco de Linkin Park, Hybrid Theory, llegó a interesarme en su época. De ahí para adelante le perdí la pista la banda. La mezcla entre rap y metal que elaboraron en ese disco era interesante en sí, pero a la vez Hybrid Theory tenía excelentes canciones y sin lugar a dudas tocarían algunas en su show. Y así fue. No faltó "Crawling", por ejemplo, ni "One Step Closer" ni tampoco "Papercut". Esas son las canciones que más me gustan de Hybrid Theory, así que puedo decir que quedé contento con Linkin Park. Del resto del setlist anduve bien perdido ya que como bien dije, le perdí la pista a la banda hace rato, pero independientemente de aquello, me llamó la atención lo bien que sonó el show, demasiado bien, a mi juicio, como si algo de playback hubiese sido utilizado, porque en realidad no me podía convencer de que los dos vocalistas pudiesen emular tan bien las canciones y hacer que sonaran igual que en el disco. Demasiada perfección a mi parecer como para ser absolutamente genuina. Además, ya han pasado diez años desde Hybrid, y es imposible que en 10 años las voces no hayan sufrido cambios. No digo que Linkin no haya cantado, sino que lo más probable es que hayan recibido algún tipo de ayuda tecnológica. Puedo estar equivocado y estar hablando puras huevadas, pero el asunto es que tanta perfección me pareció sospechosa.

Finalizado Linkin Park hice retiro del recinto. No me quedé para Incubus, que realmente no me motivaban lo suficiente. Si se hubiese tratado de los otros Incubus, o sea de la banda americana thrash metal de principios de los noventa, ¡de más me quedo!, pero no, eran los Incubus poperos. Quizás de no haber estado más cansado que la cresta me hubiese quedado, pero bueno, ¡para la otra!

Lacrimosa en Chile

Sábado 2 de Octubre de 2010

21:00 hrs.

Teatro Teletón

Nunca antes había visto a Lacrimosa. Los conozco, pero no digamos que me manejo con su discografía. Debo aclarar eso sí que discos como "Stille" e "Inferno" siempre fueron de mi agrado. Aquellas placas las conocí a través de un muy buen programa que transmitían hace tiempo en Radio Futuro aquí en Chile y que se llamaba "After Midnight". Conducido por Rolando Ramos, daba a conocer interesantísimas agrupaciones muy tiradas para el lado de lo gótico. Aunque aquel estilo nunca ha sido de mi total preferencia, siempre escuchaba el show, primero para aumentar mi cultura musical y segundo para descubrir agrupaciones que en una de esas me podrían gustar. Lacrimosa fue una de ellas. La mezcla entre lo gótico y el metal siempre me agradó, siendo "Inferno" quizás el disco que mejor representa el matrimonio entre ambos estilos. Y por esas cosas de la vida nunca antes había tenido la oportunidad de ver a la banda. De hecho parece que ya son cinco las veces que Lacrimosa ha estado en Chile y ya era hora que me presentara a uno de sus shows. Y el show que me tocó presenciar conmemoraba los veinte años de Lacrimosa. La banda, o mejor dicho Tilo Wolff, ya que en realidad Lacrimosa es su creación, deleitó a sus fans con dos horas de show que repasó básicamente toda la discografía. No digamos que me sabía las canciones. No, para nada. Me declaro ignorante al respecto y no los voy a engrupir, pero por suerte me conseguí el setlist con los compadres de la mesa de sonido así que al menos tengo los nombres de las canciones. ¡Pero conocía "Copycat"!, que es como el hit del grupo. Obviamente terminaron con esa canción. 

Técnicamente no creo que haya habido falencia alguna con este show. Todo sonó increíble y la puesta en escena estuvo de primer nivel. Mención aparte merece Tilo Wolff, quien sin lugar a la más mínima duda, es quien se roba la película dejando incluso a la también cantante y tecladista Anne Nurmi en segundo plano. Al observarlo no pude dejar de compararlo con David Bowie. Sus manerismos y toda su persona invocaban a Bowie como tatarabuelo conceptual. Apostaría, sin siquiera haber leído la biografía de Lacrimosa que Wolff es fan de David Bowie. El corte de pelo, la pinta, los movimientos, todo es Bowie. Con respecto a los demás músicos; baterista, los dos guitarristas y el bajista, todo bien, cumpliendo con la pega, pero ninguno de ellos destacando por encima de Wolff y Nurmi. No podría ser de otra manera. Con respecto a Nurmi, creo que podría tener más protagonismo. Canta a veces, aunque su voz en muy débil y es quizás por eso que Wolff no le da más espacio para brillar. 

Hablando de otra cosa, fue interesante comprobar el gran arrastre que tiene esta banda con el público femenino. Creo que es primera vez que voy a un recital donde las mujeres daban la impresión de ser mayoría. A la vez, creo que nunca antes había visto tanta producción de parte de los fans para un recital. Incluso vi una mina que estaba vestida de novia. Era difícil que no llamara la atención. Cada uno en su onda no más.        

       

Y viendo la respuesta del público que en todo momento pareció estar completa y absolutamente embrujado por el show me atrevo a decir que los fans quedaron satisfechos. Al menos yo no escuché reclamos.  

Setlist Lacrimosa en Chile 2010.

Lacrimosa Theme
Schakal
Alleine Zu Zweit
Komet
Mandira Nabula
Not Every Pain
Der Morgen
Malina
Flamme Im Wind
Lichtgestalt
Duch Nacht & Flut
Alles Luge
A Prayer
Stolzes Herz
Bresso
Ohne Dich
Ich Verlasse
Feuer
Copycat

Bon Jovi en Chile

Hoy día me preguntaron si iba ir a ver a Bon Jovi. Pensé que me estaban hueviando. Y sí, me estaban hueviando. O sea, Bon Jovi. Ultra mainstream, hyper taquillero. Rock pa las minas pero nadie que realmente sepa de música se puede tomar en serio a Bon Jovi. O sea, te creo The Police, The Cars, Blondie, ¿pero Bon Jovi? No sé si habrá compadre más sobrevalorado que ese. Así que no, Recitales en Chile no está ni ahí con el poser de Bon Jovi.

Sí estamos ahí con Lacrimosa, que tocan el sábado. Los compadres tienen su onda y aunque no son de mi total agrado, los respeto. Mal que mal es música más honesta y no un producto de consumo masivo hecho a la medida de consumidores poco exigentes.

Lamb of God en Chile

Lamb of God es una banda que he descubierto sólo recientemente. Como se les tachaba, o mejor dicho, se les incluía dentro de las bandas "Metalcore" es que no me interesaron. Demasiado viejo para el Metalcore, pensaba. Pero abstrayéndome de las opiniones y percepciones del resto del mundo, e incluso olvidándome de mis propios prejuicios puse oreja y escuché con detención a esta banda americana que está dando mucho que hablar, y el Teatro Teletón repleto anoche testifica el buen momento por el cual pasa la agrupación y demuestra a la vez que el Metalcore la lleva en este momento y muchos nuevos metaleros se están adhiriendo a sus filas, a este nuevo metal, por decirlo de algún modo. Que tan nuevo es tema de discusión, pero lo que sí me queda muy claro es que la generación de recambio en el metal ha llegado y está lista para crucificar a los ídolos de antaño si se hace necesario. Los viejos metaleros seguramente ven todo esto como no más que un montón de cabros chicos que no cachan ni una. Puede ser, pero lo cierto es que el desprecio de la nueva generación por la antigua es igual que el desprecio de nuestra generación por la que nos precedió. Así funciona la vida. A mí me gustaba el thrash cuando chico y no estaba ni ahí con el metal clásico de los setentas, aunque después lo descubrí, lo mismo sucede hoy en día, en que la nueva generación se está haciendo notar con una música, un tipo de metal en este caso que refleja su momento cultural específico. Todo esto es más sociológico que nada, pero el asunto es que los pocos metaleros de vieja guarda que quedamos (yo voy para mis 40 años el 2011) nos cuesta a veces reconocer que nuestro tiempo ya pasó. Sí, es triste, pero a todo el mundo le pasa y los pendejos de hoy serán los viejos del mañana y sus hijos no los pescarán a ellos. De hecho no sé si los pendejos que gustan de Lamb of God siquiera van a leer este review ya que no sé si la cultura de "review" la tienen y no me queda claro que su capacidad de atención supere los cinco minutos, por tanto dudo mucho que lean este review, o lean cualquier cosa, así podía decir lo que se me viniera en gana ahora y daría lo mismo porque nadie lo leería. Son tiempos confusos los que vivimos. Pero filo, me estoy yendo para otro lado con esto.

Pero bueno, en cuanto al recital de anoche. Sonó la raja, no extremadamente ruidoso, lo que permitía escuchar muy bien cada instrumento, con un marco saludable de pendejos por todos lados que coreaban los éxitos del grupo, con sanos mosh naciendo espontáneamente en los temas más rápidos y poderosos y con un setlist que creo dejó a todo el mundo contento. No faltaron las canciones más conocidas, como "Black Label" y "Laid to Rest" que a todo esto es la canción con la que empieza la película "A Metalhead's Journey". "Redneck" tampoco falto. Muy chistoso el video oficial de esa canción, a todo esto. También recuerdo "Walk With me in Hell" y "Now You've got Something to Die For". Buen título. "Ahora tienes algo por lo cual morir". Obviamente también tocaron canciones del último disco "Wrath". Fueron "In Your Words" con su intro "The Passing" pero con playback, que fue con la que empezaron el show y "Contractor". Al menos me acuerdo de esas.

Considerando que me llegaron invitaciones para este show y que el estilo de metal de Lamb of God no es el que más aprecio, debo reconocer que el show en Santiago, el primero en la carrera de la banda, fue excelente. Nada que decir, simplemente de primer nivel. Y si es que hubo alguna falla creánme que al menos yo no la noté.

Definitivamente disfruté de este show y Lamb of God me demostró que era mucho más de lo que yo creía. Me gusta su estilo muy original de enfocar el metal, siempre dejando muy en claro que se trata de una banda americana, aunque las influencias de Pantera y Slayer son evidentes. Pero son sólo eso, influencias, ya que la banda ha sabido generar un sonido característico. Pero lo que más aprecio de ellos es que la banda no rapea, no hip hopea, y sabe dosificar su groove inherente con chacalidad que sin ser extrema de todas maneras deja lesionados en el camino. La mezcla que hacen la hacen bien y eso quizás explique al menos una razón del por qué del éxito de la banda.

Una última cosa. ¿Que onda con la desesperación de sacar tantas fotos en los recitales? Vi harta gente preocupada por sacar fotos en vez de disfrutar del recital. Yo antes sacaba fotos, pero ahora ya no son tan importantes. Descubrí que al estar preocupado de las fotos, olvidaba a veces el show. ¿Y que tanto con las fotos? Las fotos no son más que la captura de un momento determinado que será recordado en el futuro. El futuro cabros, no existe aún, el pasado ya murió. Lo único que vale es el hoy. Disfruten de la experiencia de vivir un recital, eso es más importante que el recuerdo digital.

Novela Alas de Miseria.

Hace cinco años atrás escribí una novela que bauticé con el poco esperanzador título de "Alas de Miseria". Esperando nada la mandé a un concurso de la Municipalidad de Santiago y gané en mi categoría. El premio fueron $1.600.000 o algo así como 3000 dólares americanos. Con esa plata y un poco más me fui a Europa para inspirarme para la próxima novela que se llamó "Sexo en Ámsterdam" que fue publicada. Nunca publiqué "Alas de Miseria" pero espero hacerlo pronto. Y hoy, mientras trabajaba en mi nueva novela, de la cual me convencí que será "de corte surrealista", es que empecé a divagar y a pensar en "Alas de Miseria". Gente que la ha leído le ha gustado y mientras meditaba al respecto pensé que quizás no sería mala idea darla a conocer al público. En una de esas me hago famoso algún día y así me podré dedicar a escribir y a no preocuparme por cosa alguna que no sea escribir. De hecho he estado pensando bastante en mi estancada "carrera" literaria. Puedo seguir escribiendo de música, pero considerando que la movida está bien de capa caída quizás mis esfuerzos debieran abocarse a la literatura más que al periodismo musical. En todo caso siempre es posible hacer ambas cosas. Pero bueno, allí estoy pensando en cuales han de ser los próximos pasos.

Y bien, he decidido dar a conocer "Alas de Miseria" al público en general, o mejor dicho, al público que se entere a través de este blog. La huevada es empezar a circular "Alas". Creo sinceramente que les podría gustar y harto debido al enfoque que tiene. Es una novela sarcástica, amarga, desesperanzada y llena de pesadumbre existencial y asco por el mundo, y eso es algo que calza muy bien con el mundo del metal. Como bien me dijo un amigo de la movida: "lograste captar el sentimiento del underground a pesar de no tratarse de una novela sobre música". Y a propósito de música, la novela tiene muchísimas referencias musicales. Más abajo detalles al respecto.

Pueden leer la novela en su totalidad en la siguiente dirección:

http://www.carloslamarth.blogspot.com/

Canciones nombradas en novela "Alas de Miseria":

Infatuation - Rod Stewart

Girls Just Want to Have Fun - Cyndi Lauper

Praying for Time – George Michael

Cowboys and Angels – George Michael

The Will to Kill – Malevolent Creation

Nine to Five - Dolly Parton

Somebody´s Watching Me - Rockwell

Got my mind set on you - George Harrison

Sympathy for the Devil – Rolling Stones

Mother´s Little Helper – The Rolling Stones

She´s a Rainbow – The Rolling Stones

Let´s Spend the Night Together – The Rolling Stones

Among the Living - Anthrax

Te visitará la muerte – Obus

Until the End - Hypocrisy

Referencias a:

Los Mox!

Sinergia

Slipknot

Shakira

Ufo

Penguin Café Orchestra

Malevolent Creation

Magma

After Forever

Ritual Carnage

Joe Vasconcellos

Los Prisioneros

Electric Light Orchestra

Blood, Sweat and Tears

The Rolling Stones

La Renga

Caroline Lavelle

Amorphis.

My Dying Bride

Devin Townsend

Películas nombradas o a las que se hace referencia:

La Pasión de Cristo

Una película de Emmanuelle

The Wall – Pink Floyd

¿Donde está el policía?

Lamb of God

Hasta hace poco no tenía idea de Lamb of God. Me había creído el cuento que se trataba de una banda metalcore más y el sólo hecho que fuese "metalcore" como que no me daba muy buena espina. Pero luego de escuchar un par de discos quedé gratamente sorprendido. Esta es una excelente banda, metalcore o no. De hecho voy a ir a verlos este miércoles. Por lo menos a mí, que soy old school, me convencieron.

Feto Moribundo visita Chile por vez primera

Así es, los americanos Dying Fetus estarán en Chile el día Sábado 18 de Diciembre en nada menos que la ciudad de Quilpué. No sabemos todavía si la banda pasará por Santiago. A la vez, bandas chilenas amenizarán la linda velada muy bien titulada "Primer Brutal Death Fest en Quilpué".

Sadism, Torturer, Nadsat y Dying este sábado 25

Tocatas viernes 17 y sábado 18 en Classic Club (Recoleta 1904)

Porque 200 años no es nada

Chile conmemora por estas fechas 200 años de vida independiente y por todos lados la gente celebra. Aquí en Recitales en Chile no hemos querido marginarnos de magno evento y es por eso que se me ocurrió rendir justo tributo a parte de las mejores bandas metaleras de este país. Por razones de espacio no puede irme en la volada y poner a todas las bandas, que son cientos, por tanto agrupaciones muy buenas van a quedar fuera de esta muestra. Es, insisto, sólo una muestra del metal de nuestro país. Ah, y ojo, que esto tampoco es un ranking.

Pentagram.

Torturer.

Undercroft.

Mar de Grises.

Inanna.

Magnanimus.

Nuclear.

Cerberus.

Criminal.

Blasart.

Astorvoltaires

Me acaban de encomendar el review del disco "Katan Nagantü" de Astorvoltaires. Pensé que sería bueno promocionarlo en este blog. Así que aquí está. Astorvoltaires es el nombre del proyecto musical de Juan Escobar, más conocido como la voz de Mar de Grises y él es el único integrante. El estilo es bien doom y melódico. Les dejo una canción.

Más info en :

http://www.reverbnation.com/astorvoltaires

http://www.myspace.com/astorvoltaires

Scorpions en Chile

Martes 14 de septiembre de 2010. 21:00 hrs.

Movistar Arena

Recuerdo la primera vez que vi a Scorpions. Eso fue el 5 de abril de 1994 en el Teatro Caupolicán aunque en esa época se llamaba Monumental. Hay videos de ese gran recital en YouTube. De hecho el recital lo pasaron por la televisión chilena. Aquí pueden ver un adelanto: http://www.youtube.com/watch?v=45YSREQF1Ig&feature=related

Vaya que era distinta la televisión chilena en aquel entonces. Y luego Scorpions vino de nuevo en 1997 dentro del marco del Festival Heavy Rock & Pop que se hizo en el Velódromo del Estadio Nacional, donde también se presentaron Dio, Bonham y Bruce Dickinson. Eso fue el 21 de noviembre y también estuve allí. Recuerdos, grandes recuerdos. Desde luego no podía perderme la tercera visita y la que al parecer será la última de Scorpions ya que han dicho que esta gira es de despedida y que luego ya no hay más. Pero no hay creer mucho puesto que las bandas siempre dicen esta es la última y luego vuelven en un par de años. Esta gira de despedida además venía presentando el último disco llamado "Sting in the Tail". No lo he escuchado y ha decir verdad hace rato que le había perdido la pista a la banda quedándome con sus trabajos clásicos de los setentas y llegando hasta el disco en vivo World Wide Live de 1985. De ahí para adelante no es mucho lo que me ha interesado la banda, pero da igual puesto que lo más relevante de Scorpions llega hasta 1985. Cierto, en 1990 dejaron la cagada con el disco Crazy World, donde venía la balada Wind of Change pero a mi no me impresiona el éxito comercial y me quedo con Scorpions antiguo. Y ahora que examino las canciones que vienen en el World Wide Live me doy cuenta que 11 de los temas que allí aparecen fueron tocados esta noche en el Movistar Arena. Aquello habla por si sólo.

Por supuesto la banda tocó canciones del último disco, a saber "Sting in the Tail", que abrió el show, "The Best is Yet to Come" y "Raised on Rock". Buenos temas pero no más que buenos temas que carecen de la carga emocional que poseen los clásicos. Y hablando de clásicos fue una lástima que no tocaran "No One Like You". Esa es una canción que eché de menos, pero al menos tocaron el instrumental "Coast to Coast" que es una de mis canciones favoritas de Scorpions así que no me puedo quejar. Otra cosa que vale la pena mencionar es que el Movistar Arena estaba lleno. De hecho no quedaban entradas para tribuna y galería y sólo quedaban entradas para cancha general que es de donde observé el recital. Esta es primera vez que Scorpions convocaba tanta gente y me imagino que lo de "gira de despedida" tuvo mucho que ver con eso. Al mismo tiempo, creo que esta fue la mejor de las presentaciones de Scorpions en Chile en cuanto a sonido y espectáculo visual. Habían dos pantallas gigantes y un excelente juego de luces y en general todo muy profesional como es usual en el Movistar Arena.

En cuanto al setlist, era lo previsible, pero eso está bien. Nadie le pide a una banda que lleva 40 años tocando que nos sorprenda. No, Scorpions ya hizo todo lo que tenía que hacer hacer décadas y ahora sólo cosecha lo que sembró. Y hablando de la longevidad de esta agrupación resulta impresionante comprobar que la banda se ve y suena potente aún, y no me cabe duda alguna que podría seguir dándole hasta por lo menos 10 años más, ¿pero para qué? Si es cierto que ya no hay más Scorpions y ya no tendremos el privilegio de ver a la banda en vivo al menos yo me quedo con el recuerdo de tres recitales imborrables.

Setlist:

Sting in the Tail

Make it Real

Bad Boys Running Wild

The Zoo

Coast to Coast

Loving You Sunday Morning

The Best is Yet to Come

Wind of Change

Holiday

Raised on Rock

Tease Me Please Me

Dynamite

Solo batería

Blackout

Solo guitarra

Big City Nights

Still Loving You

Rock You Like a Hurricane

Nota: creo que después de Holiday había otro tema más, pera esa es mi única duda.

Lo último de Cephalic Carnage está increíble