domingo, noviembre 12, 2017
miércoles, agosto 23, 2017
A la mierda sus hologramas
Me imagino que ya muchos saben que Dio va a volver del más allá mágicamente y va a girar el mundo en forma de holograma. De hecho ya ha hecho algunas apariciones, una de ellas en el Wacken del 2016. La esposa de Dio, Wendy Dio, dice que está segura que Dio estaría más que contento con la idea si pudiera de algún modo comunicarse desde el más allá. Yo creo que los que se comunicaron con Wendy fueron los asesores comerciales que le dijeron, si es que la idea no salió de ella, que había mucho dinero para hacer trayendo a Dio de vuelta. Así que así está la cosa. Dio vuelve y va a girar el mundo, pasando por Chile posiblemente a fines de año o en el 2018. Todavía no se han confirmado las fechas. Pero yo no compro. Dio está muerto hace rato, y lo que se va de gira es un holograma de Dio. El marketing venderá la pomada que se trata de la vuelta de Dio pero no es así, es un maldito holograma. Recuerdo cuando estábamos en el colegio y no queríamos pescar a un hueón nos poníamos de acuerdo a tratar al sujeto como "holograma colectivo". Todos pensábamos que estaba ahí, pero no, era simplemente un holograma colectivo. No quiero ni entrar a meterme en el tema de lo que el éxito de esta gira va a significar de ahí en adelante, básicamente, que en un futuro no muy lejano, cuando ya se hayan muerto todas las grandes figuras de la música, van a haber giras mundiales de Los Beatles, The Rolling Stones, Metallica, Judas Priest, Iron Maiden, etc, etc. Y la gente se va a engrupir pensando "que bueno que las nuevas tecnologías nos permiten poder ver en vivo gente que ya no está con nosotros". No sé, todo esto me provoca sentimientos encontrados. No quiero parecer como un hueón grave que no acepta las nuevas tecnologías, pero me resisto a aceptar el nuevo formato, especialmente siendo un hueón con más de 300 recitales a cuesta y más de 500 bandas vistas en vivo y sin hologramas. Yo soy old school a este respecto. Para mi un holograma de Dio, o de quien sea, es como una muñeca inflable de última generación, not real, puede tener todo en su lugar y ser "casi como de verdad", pero sigue siendo no más que un montón de plástico. Nada como una mujer de verdad, real, que se enoje, que te deje, que te abandone, como mi ex. Oh, puta que la extraño. En fin, me estoy yendo pa otro lado. El asunto es que una muñeca inflable la puedes guardar en el closet una vez que satisfizo tus instintos biológicos, pero no te puedes poner a conversar sobre la vida y la inmortalidad del cangrejo ni fumarte un cigarro o ver una película o ir al cine o a un restaurant luego. Algunos hueones japoneses muy chalados llevan sus muñecas inflables de paseo y a restaurantes y cines, pero el asunto es que para mí la idea de Dio en holograma y pagar por ir a verlo me produce la misma sensación de malestar de saber que no te queda otra que agarrar una muñeca inflable. No señores, prefiero lo real.
No faltará el que aunque esté de acuerdo con que la idea del holograma es media enfermiza igual va ir a ver a Dio "pa cachar que onda". Sí, más de alguno va a ir por ese motivo del mismo modo como los hueones van a un lugar simplemente porque les han contado que es cool. Yo no voy a ir a ver el holograma de Dio. Ni siquiera apoyo las bandas tributo voy a estar apoyando hologramas culiaos. Me apesté conchetumaire. Que tanta hueaa. Ya, basta de lenguaje soez. Igual pal pico la huea.
Todo esta hueaa de los hologramas me lleva a establecer una nueva ley:
RECITALES EN CHILE
NO APOYA
LOS HOLOGRAMAS
DE FIGURAS
YA MUERTAS
MÉTANSE SUS HOLOGRAMAS
POR LA RAJA
MÉTANSE SUS HOLOGRAMAS
POR LA RAJA
domingo, agosto 20, 2017
Deicide en Chile
Por poco no voy a Deicide. Ya los había visto 3 veces antes, las tres veces que ya habían pasado por Santiago y las tres veces el sonido había estado horrible así que no quería gastar 25 lucas para ir a ver a unos hueones que ya había visto y sonando mal siempre. Esta vez no fue la excepción. Recuerdo varios acoples que dejaba a uno pensando what the fuck. Igual fui al recital. Digamos que me calenté y porque mis amigos iban a ir y esto garantizaba un buen carrete. El setlist que prometía Deisai (lo escribí a propósito así) era básicamente los clásicos de siempre. Estaban muy dos favoritos "Sacrificial Suicide" y "Homage to Satan", así que con mayor razón me tiraba ir a este recital. Para esta oportunidad Benton y compañía venían con un guitarrista nuevo; Mark English, de los longevos Monstrosity, banda de donde salió George Corspgrinder de Cannibal, como muchos sabrán. La banda tocó como una hora y cuarto, y no hubo bis ni nada. Es el estilo de Deicide. Nada de bises que esa hueaa es poser y no true. Jajaja. Luego vino la post y nos fuimos a chupar con los amigos y a conversar sobre el show. Calculamos más de 800 personas, de hecho estaba bien repleta la Blondie. Ya con todas las veces que he visto a Deisai y siempre decepcionándome en el sonido, me atrevo a decir que si sonara bien no sería Deisai. Pa ser completamente justos algunos temas sonaron mejor que otros, y los solos de guitarra de Homage for Satan, estuvieron a la altura de lo que uno espera. Pero en general el sonido estuvo deficiente. Pero bueno, así no más es Deisai.
¿Ta fome el review? ¿Ta mediocre? ¿Decepcionante? Sí, puede ser. Supongo que el haber visto un show mediocre me llevó a escribir un review mediocre. Jajaja.
Ok, nos vemos para un nuevo show. ¿Testament y Nile? No sé. Testament viene a cada rato y Nile nunca ha sido de mi devoción. ¿Nun Slaughter? No sé.
Hace como 8 meses que no escribía un review. Yo cacho que se va perdiendo la habilidad para hacerlos potr falta de práctica. De repente vuelvo a esribir. No sé en realidad. No sé nada. Jajajaja.
lunes, diciembre 05, 2016
Joe Satriani en Chile. Teatro Cariola. Domingo 4 de diciembre de 2016.
Satriani es un guitarrista que he escuchado desde hace mucho tiempo. Tengo hartos discos de su amplia discografía y aunque siempre lo he respetado como músico y sus primeros discos me volaron la cabeza en su momento tengo que confesar que luego le perdí la pista. Revisando en Internet supe que ha venido como ocho veces ya y yo sólo lo he visto tres veces contando esta. La primera vez que vi a Satriani y creo que fue la primera vez que vino fue en el año 2000 en el Estadio Chile. Luego lo vi el 2008 en el Teatro caupolicán. Ahora que lo pienso bien me cuesta sopesar el hecho de que estamos hablando de que hace 8 años que no veía a Satriani. Pues bien, hace un par de meses me volvieron a dar ganas de escuchar a Satriani y cachar en qué estaba y le puse oreja a Shockwave Supernova, su último trabajo de estudio que salió el 2015. Lo escuché y quedé absolutamente enganchado del disco. Digamos que me volví a reencontrar con la música de este genio de la guitarra. Así que cuando supe que venía a Chile de nuevo y esta vez en la gira Surfing to Shockwave al tiro me animé para ir. Mirando en retrospectiva no logro entender muy bien por qué le perdí la pista a Satriani por 8 años. Supongo que entre el 2008 y el 2015 andaba más death metal. No sé, huevadas que pasan.
Como tanto tiempo había pasado desde la última vez ver de nuevo a Satriani fue como si nunca lo hubiese visto. El único recuerdo que tenía era que el sonido del show del 2008 o del 2000 era excesivamente fuerte. Esta vez el sonido estuvo justo a la medida. Sonó bien y clarito y salvo un par de pequeños acoples que no mermaron la calidad de la entrega, todo estuvo perfecto. En cuanto al setlist fue lo que esperaba, no faltando los clásicos de siempre como "Surfing With the Alien" que cerró el show, "Summer Song", "Flying in a Blue Dream", en fin, abajo está el setlist. Un par de temas más actuales me fueron totalmente nuevos, pero en general conocía el 80% del repertorio. Un par de favoritos como "Hordes of Locusts", "The Mystical Potato Head Groove Thing", "Ceremony" y "Train of Angels"; estos dos últimos temas del disco Crystal Planet, no fueron tocados así que quedé con las ganas. De los temas del nuevo disco "Shockwave Supernova", "Peregrine Wings" y "Cataclysmic" fueron de los que más disfruté. Estas tres canciones a pesar de ser nuevas yo ya las incorporé al setlist de grandes hits de Satriani. Resulta impresionante que después de todos estos años Satriani siga pudiendo sacar buen material. Como les decía, resultó el hecho de ser el disco "Shockwave Supernova" tan bueno lo que me incitó a ir a este recital.
Mención aparte merece la banda que acompañó a Satriani esta vez. Se trata de Marco Minnemann (ex Necrophagist y que tocó en vivo con Kreator el 2009 acá en Chile), Bryan Beller (Deathlok, Steve Vai) y Mike Keneally (Frank Zappa). O sea, músicos de altísimo nivel, destacando Mike Keneally que no sólo es un guitarrista virtuoso sino que también es tecladista. Los tres, junto a Satriani brindaron un show intenso aunque esto no se vio reflejado en el público que estaba cómodamente sentado. Han sido pocos los recitales a los que he ido donde han puesto sillas y esto siempre va en detrimento de la locura. Aunque la música de Satriani no es para hacer mosh o stagedivings el sólo hecho de que estén las sillas obliga a que todo esté muy pero muy calmado. Sólo al final, luego del bis la gente que estaba atrás (me incluyo) se animó a ir para adelante y obviar el hecho de que se trataba de cancha Vip y estar más cerca del maestro de las seis cuerdas. No habían vallas, así que era sólo cosa de avanzar y a esa altura del recital la gente encargada de seguridad como que le dio lo mismo. Sólo en ese momento se desordenó un poco el público pero en general todo estuvo más tranquilo que una foto. Este sin duda ha sido uno de los recitales más tranquilos que he visto en mi vida aunque no por eso no lo disfruté.
Setlist:
Shockwave Supernova
Flying in a Blue Dream
Ice 9
Crystal Planet
On Peregrine Wings
Friends
If I Could Fly
Butterfly and Zebra
Cataclysmic
Summer Song
Drum Solo
Crazy Joey
Keyboard Solo
Luminous Flesh Giants
Always With Me, Always
With You
Bass Solo
Satch Boogie
Big Bad Moon
Surfing With the Alien
viernes, diciembre 02, 2016
jueves, diciembre 01, 2016
Próximos recitales.
Los austriacos Belphegor vuelven a Chile para tocar el domingo 26 de Febrero de 2017. Para que lo tengan agendado y se programen si es que andan de vacaciones para esa fecha.
Más cerca en el tiempo, este jueves 8 de diciembre se presenta Master de nuevo en Chile en el Rock & Guitarras.
Max e Igor Cavalera presentan Roots en el Teatro Caupolicán el 18 de diciembre.
Exciter, Sacred Reich y Razor para el 18 de Febrero en la Kmasu.
Grim Reaper, Exciter, Exumer para el 21 de Enero.
Más cerca en el tiempo, este jueves 8 de diciembre se presenta Master de nuevo en Chile en el Rock & Guitarras.
Max e Igor Cavalera presentan Roots en el Teatro Caupolicán el 18 de diciembre.
Exciter, Sacred Reich y Razor para el 18 de Febrero en la Kmasu.
Grim Reaper, Exciter, Exumer para el 21 de Enero.
sábado, noviembre 26, 2016
Joe Satriani ese domingo 4 de diciembre.
He visto a Satriani sólo una vez. Ya ni me acuerdo cuando fue y tengo entendido que ha venido como 4 veces. Tengo ganas de ir a este recital asi que lo más probable es que vaya.
lunes, noviembre 21, 2016
domingo, noviembre 20, 2016
Black Sabbath en Chile
Sin temor a equivocarme creo que este ha sido el recital metalero más esperado de la historia de Chile. No recuerdo otro show que haya sido anunciado con tantos meses de anticipación y que haya partido con la venta de entradas allá por Marzo siendo el recital para Noviembre. Claramente por tratarse de la despedida de esta mítica banda a la que se le reconoce el haber inventado un genero musical, el Metal, influyó a que todo el mundo quisiera estar presente, aunque se viera desde lejos como ocurrió en mi caso. Pero bueno, para eso están las pantallas gigantes. Se habla de sesenta mil almas repletando el Estadio Nacional, cifra igual al número de gente que va a ver a Iron Maiden cada vez que viene. Varias generaciones se hicieron presentes, desde niños que acompañaron a sus papás, adolescentes que posiblemente iban a un recital por primera vez en la vida y adultos entre los 30 y 60. Que una banda logre emocionar tanto a un niño de 12 años como a un viejo de 63 no deja de ser sorprendente. Es uno de los méritos de Black Sabbath y su música imperecedera.
Como todo el mundo sabía, este recital estaba enmarcado dentro de lo que se denominó acertadamente como "The End". Black Sabbath y su última gira, su último paso por los escenarios del mundo luego de 48 años de trayectoria. Sólo pensar en esa cifra y considerando todo el carrete que ha pasado por Ozzy y compañía, con excepción del baterista Tommy Clufetos (ex Alice Cooper, ex Rob Zombie) y que también participó en el disco de Ozzy, Scream, uno se cuestiona como es posible que estén vivos a esta altura del partido y con suficiente energía como para pararse arriba de un escenario frente a sesenta mil almas y brindar un espectáculo de primer nivel. Porque no hay que olvidar que Ozzy tiene 67 años, al igual que Geezer Butler y que Tony Iommi tiene 68 y está con problemas graves de salud. Y ahí están, arriba del escenario como verdaderos Dioses del Metal, entregando a través de los clásicos de la época de Ozzy, esos 8 discos inmortales que van desde el homónimo Black Sabbath hasta el Never say Die!, esas canciones que definieron lo que el mundo entendería por Heavy Metal. Y allí están en esos riffs diabólicos de Tony Iommi la esencia del Metal y de ellos se extrae prácticamente todo el metal, sea Doom, Thrash, Black o Death Metal. Así, es imposible no sentir admiración y profunda emoción al ver a estos viejos desempolvar los clásicos. La sensación general creo yo, y corroborada con los amigos era: "bueno, todos tenemos nuestros gustos, uno es más black, otro más thrash, otro más death metal, en fin, da igual, toca Black Sabbath y hay que estar ahí". Era de una obviedad tal que ni siquiera se discutía. Todos asumíamos que íbamos a estar allí y efectivamente así fue. ¡No podís no ir! era el grito de guerra.
En relación a los temas no hubo gran sorpresa, con excepción quizás de "After Forever" que no tocaron el 2013. El resto fue más o menos lo que se esperaba, como por ejemplo "Fairies Wear Boots", "Iron Man", "Children of the Grave", "Rat Salad" y, por supuesto, "Paranoid" que es en definitiva uno de las canciones más populares de Sabbath y que siempre cierra los shows. Curiosamente no tocaron nada del último disco, con excepción de Zeitgeist que funcionó como outro luego de Paranoid y que sonó de cd y no en vivo. En lo personal me hubiese gustado haber escuchado "Sabbath Bloody Sabbath" y "Symptom of the Universe"; dos cortes de la época de Ozzy que están en lo alto del Olimpo en mis preferencias. Pero no pudo ser. Quizás para la próxima. hahahahaha. De veras que no hay próxima porque este era el fin. Pero uno nunca sabe. De hecho Tony Iommi no descarta el participar con la banda en uno que otro festival una vez que la gira concluya en Birmingham, Inglaterra, o sea, la cuna que vio nacer a Black Sabbath. Recordemos que Scorpions lleva como diez años despidiéndose de los escenarios y no hace poco tocaron en Chile. Ya me imagino la vuelta a los escenarios de Sabbath con su gira "Resurrection". Sólo el tiempo dirá. Sin embargo, al estar los tres miembros originales de Sabbath acercándose a los setentas no creo que volvamos a ver a Black Sabbath nunca más. Efectivamente creo que este ha sido definitivamente el fin.
En cuanto al sonido creo que dependía dónde se estaba la apreciación que uno tenga al respecto. Un amigo que estaba en galería me dijo que los primeros temas no sonaron muy bien, otro me dijo que esta vez sonó más pesado que el 2013. En fin. Desde mi posición que era cancha y bien atrás como en la mitad puedo decir que el sonido estuvo bueno. No sé si excelente, pero lo suficientemente bueno como para no tener graves reparos al respecto. Quizás un juego de luces más impresionante hubiese sido apropiado, pero luego al pensar mejor y tener claro que Black Sabbath es sinónimo de oscuridad me doy cuenta que exceso de juegos de luces se contradice con todo lo que la banda representa. Fue en las pantallas gigantes donde se dio rienda suelta a los efectos pero tampoco fue nada del otro mundo. Pero todo esto da igual pues al final lo que importa es la música y lo que tocó Sabbath anoche dejó a todo el mundo contento, y si no, a casi todos.
Conversando el recital luego en la post mi hermano me dijo que notó que Ozzy prácticamente no se movió, que en el fondo su puesta en escena dejaba harto que desear, aunque cantó bien. Otro amigo me habló de la "frialdad" y cierto cansancio aparente de la banda que no se había visto el 2013. El batero Cufletos, de 36 años se exime de esto ya que es básicamente la sangre nueva de la banda y el solo de batería claramente reflejó esto. Por supuesto, todo esto no entra en el análisis de quienes veían a Sabbath por primera vez. Aquellos que hemos tenido la suerte de estar en las cuatro ocasiones quizás seamos un tanto más exigentes y un poco más objetivos en el análisis y vayamos más lejos de un simple "Estuvo la zorra". ¡Nada malo tampoco en dejarlo claro y sencillo con esas tres palabras mágicas!
Recordemos que Sabbath tocó por primera vez en Chile en 1994 junto a Kiss y Slayer en la Estación Mapocho y que traía a Tony Martin de vocalista. luego el 2009 se presentó Black Sabbath disfrazado de "Heaven and Hell" con Dio en el Movistar Arena. Cuatro veces en total cuando sumamos el show del 2013 y el que ahora comentamos. Y si me dan de elegir, de los dos shows con Ozzy creo que disfruté más del show del 2013 debido en parte a que era primera vez que veía a Sabbath con él y en segundo lugar al hecho de no estar la cancha repleta lo que hacía más agradable en estar allí. De cualquier forma, tengamos o no diferencias de apreciación entre este y el show del 2013 lo único realmente importante es tener claro que había que estar allí, que se trataba de un recital imperdible porque se trataba nada menos que de los padres el metal y los sesenta mil fanáticos que repletaron el nacional lo tienen más que claro.
Al mirar hacia atrás y acordarme de los discos de Sabbath que escuché en los ochenta no me deja de sorprender todo el tiempo que ha pasado y un dejo de tristeza y desolación me deja el hecho de que los grandes dinosaurios del Rock y el Metal se estén despidiendo. ¡Pero es la ley de la vida! ¡Nada es para siempre excepto la tierra y el cielo! dice Kansas en Dust in the Wind y este fin de Black Sabbath, este cerrar de libro, estas últimas páginas escritas en el libro de su existencia me hacen pensar y quizás otros compartirán este sentimiento, especialmente los más viejos, que este fin de Black Sabbath es un guiño que nos anuncia a nosotros que también enfrentaremos nuestro fin. Esperemos que no sea pronto y que largos años queden para seguir disfrutando de recitales en vivo.
Setlist:
Black Sabbath
Fairies Wear Boots
After Forever
Into the Void
Snowblind
War Pigs
Behind the Wall of Sleep
N.I.B.
Hand of Doom
Rat Salad
Iron Man
Dirty Women
Children of the Grave
Paranoid
jueves, noviembre 17, 2016
¡Recitales en Chile va a regalar una segunda entrada para Black Sabbath!
Así es. Nos vamos a rajar y vamos a regalar una segunda entrada para ir este sábado a ver a Black Sabbath. Es para la cancha. Lo único que tienen que hacer es responder estas preguntas y mandarlas a infernaldamnationfromhell@gmail.com
1. ¿Por qué quieres ir al recital?
2. ¿Qué disco de Black Sabbath, de
todos los discos, con o sin Ozzy, te gusta más?
3. ¿Qué canciones de Black Sabbath te
vuelan la cabeza?
4. ¿A quién prefieres, Ozzy, Dio,
Tony Martin o Gillan?
5. ¿Qué opinas del disco Born Again?
Tienen hasta mañana viernes 18 hasta las 12 de la noche para participar. Aquellos que ya mandaron sus datos participan también con la única excepción de la niña que ya se ganó la primera entrada.
¡Suerte!
miércoles, noviembre 16, 2016
domingo, noviembre 13, 2016
Resultados Concurso Black Sabbath
Hola. Tenemos ganador para el concurso por una entrada a cancha para Black Sabbath. Poca gente participó. Muy poca. Recuerdo que para el concurso de tres entradas para Judas Priest participaron como 200 personas. ¡Esta vez sólo partriciparon 10! Esto se debe, creo yo, a dos razones principales. Primero, que este blog estuvo inactivo por dos años y mucha gente se olvidó de él y segundo que había que responder 5 preguntas. Para las tres entradas para Judas Priest lo único que había que hacer era mandar un correo. Esta vez la quise hacer más difícil y que hubiera un pequeño esfuerzo por ganarse la entrada. Seguramente a mucha gente le dio lata responder por lo mismo lo que obviamente benefició a las diez personas que sí se esforzaron y me respondieron. Gracias a los diez participantes.
Sobre el método de elección. Puse los diez nombres en una rueda giratoria y dejé que el destino eligiera. Hize rodar la rueda una sóla vez. El feliz ganador es Paola Morales. ¡Felicidades!
Pueden ver la rueda AQUÍ
Atentos que vamos a seguir con más concursos en el futuro.
Pueden ver la rueda AQUÍ
Atentos que vamos a seguir con más concursos en el futuro.
viernes, noviembre 11, 2016
Exciter y Sacred Reich visitarán Chile en Febrero.
Los canadienses Exciter vuelven a Chile y esta vez acompañados de los americanos Sacred Reich. Sería la primera visita de Sacred Reich a nuestro país.
miércoles, noviembre 09, 2016
Quedan pocos días para participar por una entrada para Black Sabbath
Acuérdense que este 13 de noviembre haré el sorteo. Suerte.
Enviar un correo a infernaldamnationfromhell@gmail.com con vuestro nombre, rut, edad, teléfono y ciudad y respondiendo las siguientes preguntas:
1. ¿Por qué quieres ir al recital?
2. ¿Qué disco de Black Sabbath, de todos los discos, con o sin Ozzy, te gusta más?
3. ¿Qué canciones de Black Sabbath te vuelan la cabeza?
4. ¿A quién prefieres, Ozzy, Dio, Tony Martin o Gillan?
5. ¿Qué opinas del disco Born Again?
miércoles, septiembre 21, 2016
Malevolent Cancellation
Bueno, seguramente ya saben que cagó el recital de Malevolent Creation en Chile. Más encima la banda se desintegró. Y yo que tenía ganas de ir. En fin.
jueves, septiembre 15, 2016
Whitesnake y Scorpions en Chile. Movistar. Martes 13 de Septiembre de 2016
Scorpions es una banda que he seguido desde mi adolescencia, llegando a tener el World Wide Live en vinilo allá por 1985, o sea antes de que el mundo metalero se subdividiera en la miríada de estilos que hoy existen en ese afán de encasillar todo dentro de categorías. Pronto llegaremos si es que no hemos llegado ya a ridículos encasillamientos como "Post Indutrial Medieval Satanic Depressive Suicidal Funeral Doom" o "Super Hyper Speed Alcoholic Thrash Blackened Metal". Antes, en los setentas y ochenta sólo había heavy metal, y allí estaba Maiden, Black Sabbath, Judas Priest, Van Halen, Saxon y Scorpions y cada banda con un sello inconfundiblemente único. Nadie decía "Scorpions son mamones porque tienen baladas". Todas las bandas tenían baladas, incluso Priest y Black Sabbath (It's Alright con Bill Ward cantando) aunque Maiden no en realidad y nadie se espantaba. El punto es que me molesta un poco que hoy en día se diga que una banda como Scorpions es pa las minas y que no son verdadero metal. Ciertamente Scorpions no es una banda extrema ni híper pesada y quizás no inciten violentos moshs, sin embargo los miembros de esta banda estaban tocando metal 20 años antes de que nacieran precisamente los mismos personajes que ahora los critican. Scorpions es parte fundamental del desarrollo del metal alemán y posiblemente bandas como Helloween, Destruction, Sodom y Kreator encontraron en Scorpions sino el estilo al menos la inspiración para hacer su propio estilo de metal. Creo que parte de la crítica hacia Scorpions viene del hecho de que sus baladas, especialmente "Wind of Change" y "Still Loving You" están tan trilladas, especialmente la primera, que provocan este antagonismo hacia la banda. Pero se trata de dos canciones, sólo dos, de la extensa discografía de la banda donde, estamos claros, su mejor producción está en los discos de los años setenta y ochenta. Así, fue sorpresivo que apenas entrando el recital, al tercer tema, tocaran el instrumental "Coast to Coast"; una de mis canciones favoritas. Quizás lo hicieron la última vez que vinieron, pero no lo recordaba en su momento. Otro corte antiguo que tocaron y que disfruté muchísimo fue "Top of the Bill" del disco In Trance que dio paso a "Steamrock Fever" del disco Taken by Force. Luego vino "Speedy's Coming" del disco Fly to the Rainbow para terminar con Catch Your Train del Virgin Killer. "The Zoo" también fue otro tema clásico que tocaron al igual que "Make it Real". Todos temas buenísimos de la primera etapa de Scorpions, o sea, antes de "Still Loving You", que igual es gran canción, y de Wind of Change, que, en lo personal, no disfruto.
Luego del ataque de esas grandes canciones de los setenta la banda bajó las revoluciones y se mandó un set acústico de tres canciones: "Always Somewhere", "Eye of the Storm" y "Send me an Angel". Si fuera por mi, hubiese preferido la versión no acústica de Always Somewhere. Para los más metaleros, y éramos pocos en el Movistar, esta parte del show pudo haberse considerado algo fome, pero bueno, todos sabemos que Scorpions baja las revoluciones y toca temas acústicos. Así son no más y uno sabe a lo que va. Luego vino "Wind of Change" y la respuesta del público fue la esperada. Es el efecto de un hit radial mundial y hablar de paz mundial y de romper muros. Después de eso volvimos a subir las revoluciones con "Rock and Roll Band" y "Dynamite".
La sorpresa de la noche fue el tema "Overkill" de Motörhead. ¿Por qué la tocaron? Pues bien, resulta que el ex baterista de Motörhead, Mikkey Dee y también de King Diamond, se ha incorporado a Scorpions en forma definitiva. De hecho el recital en Chile fue el primero con Mikkey Dee considerado miembro oficial de Scorpions. Eso es lo que se llama agarrarse un buen pituto. Resulta que Dee le preguntó a Klaus Meine (vocalista de Scorpions pa los perdidos) si era posible que tocaran un tema de Motörhead a modo de tributo al recientemente fallecido Lemmy y que podía ser cualquier tema que quisiera, Meine eligió "Overkill" lo que se agradece porque "Ace of Spades" está más que trillada. Fue el propio Klaus el que contó la anécdota en el recital. Quizás a alguien le pueda parecer fuera de lugar que Scorpions toque un tema de Motörhead, pero luego de 50 años de carrera creo que están relajados y hacen lo que se les da la gana. O sea, a estas alturas, con millones de discos vendidos y recitales repletos en todas partes del mundo ¿tienen algo que demostrar? No lo creo. Volvamos a Dee. Obviamente, teniendo Scorpions entre sus filas a tan insigne baterista cómo no iba a hacer un solo y eso fue lo que hizo demostrando sus envidiables destrezas. Para cerrar la noche vinieron los clásicos "Blackout", "No One like You", "Big City Nights", "Still Loving You" para dar el broche de oro con "Rock You Like a Hurricane"; uno de mis cortes predilectos.
¿Qué traía a Scorpions de nuevo a Chile? La celebración de los 50 años de existencia, desde ese momento en el lejano pasado, allá por 1965 en que unos adolescentes se dijeron a si mismo: "¿Por qué no armamos una banda"? Klaus mencionó en el recital que era increíble que llevaran tanto tiempo, que recordaba cuando empezaron e iban en un van sin saber si volverían a casa. Luego le preguntó al público "¿Y saben por qué hemos durado tanto tiempo?". Do you know why? Por qué esta casa (la banda) ha sido construida sobre roca, lo que dio paso a la canción "We Built This House" del disco 2015 Return to Forever. Aquella canción fue animada con un llamativo video donde aparecían las letras. Esto me recuerda que no he mencionado nada sobre la puesta en escena. Espectacular, simplemente espectacular, con un atractivo juego de pantallas y luces. Estas pantallas iban cambiando para ir reflejando las distintas etapas de la banda. Otro detalle interesante fue que Mikkey Dee estuviera en una plataforma y que el escenario avanzara hacia la cancha. Así, la banda podía moverse a sus anchas. En cuanto al sonido. Nada que decir. Buenísimo, En lo personal me hubiese gustado un poco más de volumen, pero bueno, sonó impecable de todas formas.
¿Volverá Scorpions de nuevo? Capaz. Hace un par de años la banda hizo un tour de despedida, luego volvieron y ahora han vuelto de nuevo. Considerando que el Movistar Arena estaba repleto con excepción de la cancha Vip, lo que refleja que la banda sigue siendo muy popular, es muy probable que vuelvan. Y mientras sigan mostrando un show impecable no encuentro razones para no ir a verlos nuevamente, aunque espero que no vendan la pomada de nuevo de que se van a retirar. Los tipos de Scorpions se ven bien físicamente y Mikkey Dee le ha inyectado nueva sangre, como un nuevo comienzo, así que quien sabe lo que va a pasar.
Han pasado muchos años desde la primera vez que vi a Scorpions en el Caupolicán, en esa época llamado Teatro Monumental, ese 5 de Abril de 1994. Estuvo la raja ese recital, sin la puesta en escena tan espectacular como la de ahora, sin embargo el espíritu de la banda sigue intacto y me queda claro que morirán rockeando. Espero lo mismo para mí. Morir con el rock y el metal. Ah, se me olvidaba. abrieron con "Going Out With a Bang" (Despidiéndonos a lo grande) del último disco.
Con respecto a Whitesnake, debo decir que no soy fan, sin embargo respeto a la banda. David Coverdale cantó mejor que la última vez que lo vi, con Judas Priest hace un par de años. Rescato el haber visto tocar a Tommy Alridge, ese gran baterista que estuvo en el Diary of a Madman de Ozzy, y que fue uno de los primeros discos que escuché. Verlo en vivo y tocar en un momento sin baquetas y sólo con sus brazos, fue alucinante. El viejo sigue siendo un tremendo baterista.
martes, septiembre 13, 2016
viernes, septiembre 09, 2016
Avulsed cancela gira sudamericana.
Los españoles Avulsed cancelan toda su gira sudamericana. Pueden leer las razones de la cancelación en el facebook de la banda.
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